东山报捷、竹林七贤、松下高士、浴马图、江东二乔、婴戏图、夜游赤壁、携琴访友、田园情趣、市井生活等等，或竹木林中，或庭院楼阁，或山谷绝壁，或川流溪水，人物一般都极少超过10个，场景器具都尽量的删繁就简。朱熹讲学图竹雕笔筒却是个例外，令我惊愕不已。

倘若是你，要将“朱熹讲学”搬上竹笔筒，你会选择怎样的场景，怎样构图，如何布局，从何入刀呢？

南宋的朱熹，可是历史名人中的佼佼者，以著名理学家、思想家、哲学家、教育家名垂青史，今人尊其为古代先哲，世尊为朱子。朱子祖籍江西，生于福建，晚年在福建建阳市西郊筑考亭书院，成为南宋最有影响的书院之一。当年的书院，选址都在山青水秀而林木幽深的地方，讲学则既可在厅堂之上，亦可在林荫之下。

朱熹讲学，是个很严肃的题材，倘若是千篇一律地将书院课堂搬上笔筒，讲的严肃认真，听的全神贯注，神情姿态刻板，场景器具单一，实在了无情趣。笔筒上的“朱熹讲学图”选用的场景，正是林木幽深处的书院草坪，绿阴铺地。

我收藏的王梅邻雕刻“朱熹讲学图”竹笔筒，人物情景的处置就别具一格。不单将讲学的场所搬到林荫之下，艺人还釆用分组形式塑造人物，场景设置丰富，人物神态各异，艺术效果便截然相反。

依照旧日圣贤画像必高大于凡夫俗子的成例，朱熹身躯高大，弟子们或席地，或肃立，大多双手捧卷。其中二人，或许对老夫子所讲内容有不同的理解，正指点着窃窃私语。

长案坐墩，学子5名，各抒已见，气氛活跃。第三组为赴会者， 结伴而行，松荫相隨，喜形于色。第四组为正衣冠者，僮仆踮起脚跟，给正要赴学的主人正衣冠，主仆皆欣喜自然。第五组为僧人自读，他席地而坐，必定是看到了有趣的段落，正掩口而笑。第六组为童子赴学，小小年纪，或许是出于对朱子如此有吸引力的好奇，正要去看个究竟。小小一个竹雕笔筒，竟雕刻着学子、僧人、官绅、僮仆整整23名。另有闲逸白鹤两只，婆娑绿树5株，高矮案几4张，大小花几2架，尺半坐墩5个，独立奇石4架，案上笔墨纸砚应有尽有。但物与物点缀置配各得其所，人与人举手投足形神生动，造型有古气，情景有交融，再现了古人孜孜以求的求学精神和先哲讲学的隨和景况。

王梅邻活跃在清代（1796─1850）嘉道年间，他善于刻竹，极工小楷。“朱熹讲学图”笔筒以高浮雕为主，23个人物，皆2.5~3厘米高矮，然而喜乐无一不恭敬入微入细，站坐行倚人与人眼目传神。款字行楷“王梅邻制”，则字字小如“蝇头”，但点划精微，起合自如，一气呵成，正是他的小如“蝇头”的小楷风格。团团的一个笔筒，好好的一幅图画，主题围绕“讲”与“学”，刀笔无一旁鹜，王梅邻的构思能力和表现手法非寻常艺人可比。

“朱熹讲学图”笔筒使用痕迹历历可辨，包浆浑厚，呈深棕红色，竹筋亦丝丝毕露，这是它年迈苍苍的象征。漫漫岁月给它笼罩上一抹历史的晖光，留给后来人许多的遐想。